Com a vontade de promover a cultura e aproximar a comunidade à arte, o Projecto SONAE//Serralves regressa em 2016 para a sua quarta edição, no Museu de Arte Contemporânea de Serralves. Haegue Yang artista dedicada à linguagem escultural, segue-se à iraniana Nairy Baghramian como a escolhida para o projecto que ocupou vários espaços do Parque em 2014.

Haegue Yang (Hangul, Coreia do Sul, 1971) é a artista convidada da próxima edição do projecto Sonae//Serralves, no Museu de Arte Contemporânea de Serralves. Mais uma vez o projecto Sonae//Serralves convida um artista para criar obras de arte inéditas, este ano novamente em relação estreita com o contexto arquitectónico e natural de Serralves, tal como aconteceu em 2014 com a exposição Cold Shoulder, da iraniana Nairy Baghramian. 

Esta iniciativa tem como objectivo promover a cultura e aproximar a comunidade à arte e vai dar a conhecer, pela primeira vez ao público nacional, Haegue Yang, artista coreana de grande reconhecimento internacional.

Suzanne Cotter, directora do Museu de Arte Contemporânea de Serralves, declarou sobre Haegue Yang: “A expressão poética dos estados culturais contemporâneos presente no trabalho de Yang, aliada à sua capacidade de criar obras numa escala ambiciosa, que comunicam connosco através do tempo e do espaço, explica a escolha desta jovem artista para a edição de 2016 do projecto Sonae//Serralves. Este convite da Sonae e de Serralves constitui um Marco importante na carreira de Yang. A instalação do seu trabalho no Parque de Serralves vai trazer ao público uma nova luz sobre a forma como os artistas podem intervir sobre os nossos ambientes quotidianos”.

Catarina Oliveira Fernandes, directora de Comunicação, Marca e Responsabilidade Social da Sonae, afirma: “A Sonae pretende contribuir para a promoção do bem-estar social e cultural das comunidades onde opera, pelo que tem vindo a fomentar, ao longo dos anos, o desenvolvimento do conhecimento e da cultura. A 4ª edição do projecto Sonae//Serralves é um exemplo de sucesso deste compromisso, pois tem permitido apresentar em Portugal artistas nacionais e internacionais de crescente valor. Esta iniciativa contempla também uma grande abertura e aproximação com o público universitário, nomeadamente através do envolvimento de alunos da área das artes, que vão assistir a artista na elaboração e implementação das obras, como através da realização de sessões abertas da artista em quatro universidades portuguesas”.

O contexto e o local são aspetos fundamentais no trabalho de Haegue Yang. A artista criou trabalhos de grande dimensão para o pavilhão da Coreia do Sul na 53ª Bienal de Veneza em 2009, para o Kunsthaus Bregenz na Áustria e para o Leeum, Samsung Museum of Art de Seul, na Coreia. Os seus trabalhos de grande dimensão mais recentes são Approaching: Choreography Engineered in Never-Past Tense, uma vasta instalação cinética que foi construída na antiga estação de comboios de Kassel, na Alemanha, para a Documenta 13; e também An Opaque Wind, uma intervenção escultural ao ar livre produzida em 2015 para a 12ª Bienal de Sharjah, nos Emirados Árabes Unidos.

Haegue Yang é uma das mais destacadas artistas da sua geração.